Ինչպես նկարել գոթական բնույթ

Բովանդակություն

• 01. Պատրաստեք մի շարք մանրապատկերներ
• 02. Մշակեք ուրվագիծ
• 03. Միացրեք մի քանի տեղեկատու լուսանկար
• 04. Ստեղծեք գծագրական նկար
• 05. Կիրառել ջրաներկով լվացում
• 06. Հրում խորության զգացումը
• 07. Էսքիզներ կենդանիների ձևեր
• 08. Ներկայացրե՛ք նախշեր և հյուսվածքներ
• 09. Refտեք գլուխը և ձեռքը
• 10. Խթանել բարդությունն ու տեսողական հետաքրքրությունը
• 11. Մշակել հակադրության զգացում
• 12. Ներկիր գուաշի լուսարձակները
• 13. Բարձրացրեք մազերն ու գծերը
• 14. Թուղթը հարթեցնում է
• 15. Հարդարման հպումներ

Այս սեմինարի համար ես ստեղծում եմ նկարազարդում ՝ հիմնված «Եղբայրներ Գրիմ» հեքիաթի «Հազարավոր գործեր» -ի վրա: Պատմության առանցքային տարրերից մեկը տարբեր տեսակի մորթուց ու փետուրից պատրաստված թիկնոցն է: Երբ ես առաջին անգամ կարդացի պատմությունը, ես անմիջապես իմացա, որ ուզում եմ նկարել թիկնոցը: Այստեղ շատ մեծ ներուժ կա բոլոր այդ տարբեր կենդանիների հետ մի փոքր սարսափելի և անսովոր բան ստեղծելու համար:

Ես ուզում եմ, որ կազմվածքը շրջապատված լինի գրեթե վերացական զանգվածով, որը բաղկացած է կենդանիներից և հյուսվածքներից: Իմ նպատակն է ստեղծել ուժեղ ուրվագիծի ձև, որը ավելի մանր մանրամասներով է լցված, երբ ավելի մոտիկ նայես: Չնայած հեքիաթը պատմում է, որ թիկնոցը պատրաստված է տարբեր տեսակի մորթուց, ես ուզում եմ այն ​​մի քայլ առաջ տանել և ներառել նաև կենդանիների ճանաչելի մասերի նուրբ ակնարկներ, ինչպիսիք են աչքը կամ ականջը, որոնք դուրս են ցցում այստեղ-այնտեղ: Ես սիրում եմ ավելացնել այս մանրամասները, որպեսզի դիտողները գտնեն. դրանք նման են գաղտնիքների, որոնք թաքնված են պարզ հայացքում:

Իմ նպատակն է ստեղծել ուժեղ ուրվագծի ձև, որը փոքր-ինչ մանրուքներով է լցված, երբ ավելի մոտիկ նայես

Ոգեշնչման համար ես նայում եմ նորաձեւության դիզայներներին, ինչպիսիք են Ալեքսանդր Մաքքուինը և Իրիս վան Հերպենը: Այս դիզայներները ստեղծում են աշխատանք եզակի ուրվանկարներով և հաճախ օգտագործում են բնությունից ոգեշնչված հյուսվածքներ: Նրանց աշխատանքը նույնպես մի փոքր մութ և սոսկալի է, ինչը հենց այն երանգն է, որին ես ցանկանում եմ հասնել իմ սեփական նկարազարդման մեջ: Ես չեմ պատճենում հատուկ նմուշներ, այլ հաշվի եմ առնում դրանց օգտագործած ուրվագծերն ու նյութերը: Իրական հղման համար ես օգտագործում եմ լուսանկարների հավաքածու, որոնք ես արել եմ տարբեր թանգարաններում ՝ տալով ինձ կենդանիների նախշերի լայն տեսականի, որոնց նկարագրելու ժամանակ ես նկարում եմ:

Ես կօգտագործեմ ջրաներկ տեխնիկայի և մատիտի գծագրերի համադրություն `մոնոխրոմատիկ պատկեր ստեղծելու համար, լուսաշողերով` գուաշ: Colրաներկի հյուսվածքները հաստատում են նկարազարդման տրամադրությունն ու երանգը, մինչդեռ գծված գծերը ստեղծում են շարժում և մանրամասներ: Իմ ուշադրությունը կենտրոնացած է փորձարարական լինելու վրա և թույլ տալ, որ գործընթացը տեղեկացնի իմ ստեղծագործական որոշումները:

Այս փորձարարական մոտեցումը նշանակում է, որ արդյունքները կարող են անկանխատեսելի լինել, և ես երբեք չգիտեմ, թե ճշգրիտ ինչ հյուսվածքներ կամ ձևեր կստեղծեմ ջրաներկ դնելու ժամանակ: Քանի որ սա անձնական նյութ է, այլ ոչ թե հաճախորդի կամ հանձնաժողովի համար, այն ինձ հնարավորություն է տալիս իմպրովիզացնել և խաղալ լրատվամիջոցների հետ ՝ առանց անհանգստանալու, թե ինչպիսին կլինի եզրափակիչը: Չնայած ես սիրում եմ աշխատել նկարազարդման հանձնարարականի սահմանափակումների հետ, զվարճալի է «բաց թողնել» այս անձնական կտորները: Oftenանապարհին ես հաճախ սայթաքում եմ նոր մեթոդների միջով, որոնք այնուհետև կարող եմ վերցնել պատվիրված աշխատանքի մեջ:

01. Պատրաստեք մի շարք մանրապատկերներ

Ես սկսում եմ ֆոտոշոփում թվային եղանակով մի քանի մանրապատկեր ստեղծելով: Այս վաղ փուլում ես կենտրոնանում եմ պարզապես հետաքրքիր ձևեր և ուրվանկարներ գտնելու և մանրամասների վրա շատ չմտածելու վրա: Նրանք գալիս են ավելի ուշ:

02. Մշակեք ուրվագիծ

Դեռ Photoshop- ում ես մշակում եմ ավելի մանրամասն ուրվագիծ: Ես հասկանում եմ կտորի ընդհանուր կազմը և արժեքային կառուցվածքը, շատ ազատ եմ աշխատում ՝ ձևերը խոչընդոտելով, և դեռ շատ մանրամասնելով:

03. Միացրեք մի քանի տեղեկատու լուսանկար

Ես հավաքում եմ նաև ինձ անհրաժեշտ բոլոր տեղեկանքները: Ես ստեղծել եմ իմ սեփական լուսանկարների հավաքածուն, որոնք տարիների ընթացքում արվել են բնական պատմության տարբեր թանգարաններում: Դրանք կատարյալ են տարբեր հյուսվածքների և մորթու նմուշների հղման համար:

04. Ստեղծեք գծագրական նկար

Ես գծագրում եմ իմ թվային ուրվագիծը ՝ գծային նկար ստեղծելու համար: Դրանից հետո ես այն տպում եմ ուղղակիորեն իմ նկարչական թղթի վրա: Տպելուց առաջ ես պղտորում և թեթեւացնում եմ գծերը, որպեսզի տպումը նուրբ լինի և, ի վերջո, ծածկվի ջրաներկով:

05. Կիրառել ջրաներկով լվացում

Ես սկսում եմ դնել ջրաներկով լվացումը: Ես սկսում եմ ամենամութ մասից և արգելափակում եմ այն ​​ձևերը, որոնք առաջնորդվում են իմ տպագիր գծերով: Գունանյութին շատ ջուր եմ ավելացնում `հետաքրքիր հյուսվածքներ և հատիկավորման էֆեկտներ ստեղծելու համար:

06. Հրում խորության զգացումը

Առաջին շերտը չորացնելուց հետո ես ավելացնում եմ ներկի փչոցներ ՝ համոզվելով, որ ծածկում եմ գլխի և ձեռքի տարածքը ջարդոնով: Ես նաև քսում եմ լվացքի երկրորդ շերտը `կազմի որոշ տարածքներ մթագնելու համար:

07. Էսքիզներ կենդանիների ձևեր

Timeամանակն է սկսել նկարել: Ես սկսում եմ կենդանիների ազատ ուրվագծերից: Ես ջրաներկ հյուսվածքի մեջ գտնում եմ ձևեր և եզրեր `կենդանիներին տեղավորելու համար և հետադարձ հայացք եմ նետում իմ լուսանկարներին` հղման համար:

08. Ներկայացրե՛ք նախշեր և հյուսվածքներ

Ես ուշադրությունս դարձնում եմ մորթի նախշերին: Համոզված եմ, որ ներկայացված է կենդանիների լավ բազմազանություն, և որ նմանատիպ նմուշները հավասարապես տարածված են: Բացի մորթյա լուսանկարների իմ հավաքածուից, ես նաև հղում եմ անում այնպիսի տարրերի, ինչպիսիք են մարջանները և գործվածքների ծալքերը:

09. Refտեք գլուխը և ձեռքը

Ես սկսում եմ մանրամասներ ավելացնել կերպարի գլխին և ձեռքին: Ես ուզում եմ, որ նրա դիմագծերը բավականին նուրբ տեսք ունենան, ուստի ես օգտագործում եմ շատ սուր մատիտ և թույլ եմ աշխատում, որպեսզի աստիճանաբար ստվերնացնեմ նրա մաշկի վրա:

10. Խթանել բարդությունն ու տեսողական հետաքրքրությունը

Այժմ, երբ ես ամուր հիմք ունեմ, կարող եմ վերջապես կենտրոնանալ կոմպոզիցիայի բոլոր մանր մանրամասների վրա: Ես տարբեր հյուսվածքներ եմ տալիս, որոշակի ձևեր ավելի բարդացնում և ստվերային տարածքները մթնում:

11. Մշակել հակադրության զգացում

Իմ ստվերը կառուցելուց հետո ես հիմա ուզում եմ հանել մի քանի կարևորագույն հատկանիշ ՝ ավելի շատ հակադրություն ստեղծելու համար: Ես օգտագործում եմ սպիտակ պաստելային մատիտ `որոշ տարածքներ խստորեն լուսավորելու համար, և այնուհետեւ օգտագործելով մաքուր չոր խոզանակ` այն խառնուրդի մեջ դնելու համար:

12. Ներկիր գուաշի լուսարձակները

Գծանկարը հիմնականում ավարտված լինելով ՝ ես ավելացնում եմ դեկորատիվ կապույտ լուսարձակներ ՝ օգտագործելով գուաշ: Դրանից հետո ես գիտակցում եմ, որ իմ սպիտակ կարևորությունները կարող են ավելի ուժեղ լինել, ուստի վերադառնում եմ և սպիտակ պաստելի մատիտով ավելացնում եմ մեկ այլ շերտ:

13. Բարձրացրեք մազերն ու գծերը

Ես մտադրվել էի մազերը թողնել ստվերում `փայլուն տեսքի համար, բայց նկատեցի, որ դրանք անավարտ են թվում, ուստի ավելացնում եմ ինչ-որ նուրբ ստվեր: Ես նաև ավելացնում եմ փոքր արտահայտիչ գծեր ամբողջ կտորի վրա `գծապատկերը թուլացնելու և ամբողջ ընթացքում շարժում ստեղծելու համար:

14. Թուղթը հարթեցնում է

Թուղթիս ծռումը հանելու համար մեջքը ջուրով ծածկում եմ փրփուր խոզանակով և այն բուտերբրոդ անում երկու տախտակների արանքում, որի վերին մասում ծանր գրքեր են: Դրանից հետո ես թողնում եմ սա չորացնել ամբողջ գիշեր:

15. Հարդարման հպումներ

Հաջորդ օրը ես կոմպոզիցիային տալիս եմ մանրամասների վերջին փոխանցում. Կարևոր գծեր դուրս բերելը, ստվերները մթնելը և համոզվելը, որ ամեն ինչ ճիշտ է: Ես այն ցողում եմ ամրագրիչով, և կտորն ամեն ինչ արված է:

Այս հոդվածն ի սկզբանե տպագրվել է ք Պատկերացրեք FX ամսագրի թիվ 136: Գնեք այստեղ: