Բովանդակություն
- Aaron Blaise- ի հետ նկարեք կենդանիներ ՝ որպես մասնագետի
- 01. Նախ դիտեք
- 02. Ձեր հետազոտությունը կատարեք նախքան այնտեղ հասնելը
- 03. Մտավոր նկարեք
- 04. Մարմինը բաժանեք բաժինների
- 05. Հասկանալ հիմնական համեմատական անատոմիան
- 06. Դիտեք ձեր համամասնությունները
- 07. Կիսամյակային թղթի վրա օգտագործեք սեւ և սպիտակ թանաք
- ա) Ստեղծեք կոպիտ ուրվագիծ
- բ) Նկարչին ավելացրեք թեքեր
- գ) Հատկանիշների համար օգտագործեք սպիտակ թանաք
- 08. Մնացեք ազատ և գտեք հոսքը
- 09. Գրավեք լավ ուրվանկարներ
- 10. Խորություն ստեղծելու համար օգտագործեք համընկնող ձևեր
- 11. Ստեղծել գործողություն և դրամա
- 12. Ուշադիր եղեք լույսի ու ստվերի նկատմամբ
- 13. Նախ փնտրեք մեծ ձևերը
- 14. Փնտրեք հույզեր և անհատականություն
- 15. Ընտրեք ձեր կենդանու մազերն ու մորթիները նկարելիս
Կենդանիներ նկարել սովորելը նկարազարդման բաղկացուցիչ մասն է: Աշխարհում վայրի բնության տեսարաններից մինչև կենդանիների դիմանկարներ, հմտությունները յուրացնելուն պես անհամար հնարավորություններ կան:
Այս ուղեցույցը ՝ հայտնի անիմատոր, ռեժիսոր և վայրի բնության նկարիչ Աարոն Բլեզից, առաջարկում է փորձագիտական խորհրդատվություն, թե ինչպես հաջողությամբ նկարել կենդանիներին: Մի փոքր պրակտիկայով կենդանական աշխարհը ձեր մատների վրա կլինի: Արվեստի ավելի շատ դասերի համար տե՛ս մեր նկարագրությունը, թե ինչպես նկարել դասագրքերը, բայց առայժմ ոլորեք ներքև ՝ ներծծելու Բլեյզի փորձագիտական խորհուրդը:
Փետրվարի 25-ին Vertex 2021- ում Բլեյսը կօգտագործի իր հարուստ փորձը `եզակի պատկերացում կազմելու անիմացիայի հին ձևերի մասին: Նրանք, ովքեր ունեն վիրտուալ իրադարձության տոմս, կարող են 30 օր շարունակ դիտել ուղիղ եթերում և ըստ ցանկության մուտք ունենալ ցանկացած ելույթներից: Բաց մի թողեք 2D և 3D արվեստագետների վերջին իրադարձությունը: Այսօր ձեռք բերեք ձեր տոմսը:
Aaron Blaise- ի հետ նկարեք կենդանիներ ՝ որպես մասնագետի
Walt Disney Feature Animation- ի ռեժիսոր և անիմատոր լինելուց շատ առաջ ես վայրի բնության սիրահար էի: Մեծանալով որպես մի փոքր վայրի երեխա Ֆլորիդայի հարավային ճահճուտներում, ինձ սովորաբար կտեսնեին անտառներով վազելիս, ոտաբոբիկ, իհարկե, կենդանիներ հետևելով: Ես դրանք նկարում էի իմ էսքիզների գրքերում կամ նույնիսկ հավաքում կենդանիների սպանությունների ոսկորներ և պահպանում դրանք հետագա ուսումնասիրության համար:
Միշտ իմ երազանքն էր լինել National Geographic- ի նկարազարդողը և տեսնել աշխարհը: Փոխարենը ես գնացի Դիսնեյ և անիմացիոն հաջող կարիերա, բայց այնուամենայնիվ գտա մի միջոց `հետևելու կենդանիներ նկարելու իմ սերը` աշխատելով «Առյուծ արքան» և «Արջ եղբայր» դասական ֆիլմերի վրա: Հիմա ուզում եմ ձեզ հետ կիսել կենդանիների ուսումնասիրության իմ տարիների գիտելիքների մի մասը:
01. Նախ դիտեք
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Նախքան նկարելը սկսեք, կանգ առեք և իսկապես նայեք: Մի պահ դիտեք կենդանուն դիտելու և ուսումնասիրելու համար: Ինչպե՞ս է այն շարժվում: Հաճախ դուք նկատում եք շարժման օրինաչափություններ: Ինչ է անում կենդանին:
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)
Կարո՞ղ եք կանխատեսել, թե որտեղ է այն լինելու հաջորդ: Եթե շոգ օր է, այն կարող է երթալ դեպի ստվեր, օրինակ. Այս տեսակի մանրամասները կարող են կարևոր նշանակություն ունենալ ՝ մանրամասներ որսալու համար, քանի որ կենդանիները հաճախ նստած չեն նստելու և ձեզ համար կներկայանան, հատկապես վայրի բնության մեջ:
02. Ձեր հետազոտությունը կատարեք նախքան այնտեղ հասնելը
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Ես կատարում եմ իմ տնային աշխատանքը, թե ինչ կենդանիներ եմ տեսնելու որոշակի տարածքում: Օրինակ ՝ Ալյասկա մեկնելիս ես կարող եմ փորձել սովորել այն ամենը, ինչ կարող եմ գորշ արջերի, մուսկոզի և սագի մասին մինչ իմ գալը: Ես կուսումնասիրեմ գրքեր և ուսումնասիրություններ կկատարեմ ՝ իմանալու նրանց մկանները, կմախքները և ձևավորումը: Ես նույնիսկ դիտելու եմ մի տարածքի ուղիղ տեսախցիկներ ՝ ինձ շրջակա միջավայրի պատկերացում հաղորդելու համար: Այս տեղեկատվությունը կօգնի ինձ, երբ գտնվում եմ գտնվելու վայրում, և շատ ժամանակ կխնայի:
03. Մտավոր նկարեք
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Կենդանիները հաճախ հանգիստ չեն նստում: Դրա դեմ պայքարելու համար ես մշակել եմ մտավոր նկարներ նկարելու տեխնիկա: Նկարելիս ես չեմ նայում կենդանուն: Փոխարենը, ես հայացք կնետեմ կենդանուն, այնուհետև արագ հայացքս կտրեմ դեպի իմ էջը:
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Դրանով իմ մտքում սառած է կենդանու վերջին պատկերը, որը ես տեսա: Անատոմիայի վերաբերյալ իմ ուսումնասիրությունների հետ համատեղ ես ի վիճակի եմ էջի ճշգրիտ նկարը ստանալ:
04. Մարմինը բաժանեք բաժինների
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Սա մի դիտարկում է, որը ես արել եմ այս տարիների ընթացքում: Չորս չորանոցները կարող են բաժանվել վեց հիմնական տարածքների ՝ գլուխը, պարանոցը, առջևի ոտքերը և ուսերը, մարմինը, հետևի ոտքերը և ազդրերը, վերջապես ՝ պոչը: Սա կարող է թվալ որպես պարզ դիտարկում, բայց կենդանին այս կերպ կոտրելուց հետո կարող եք այդ տարածքները համընկնել տարածության ցանկացած կողմնորոշման հետ:
05. Հասկանալ հիմնական համեմատական անատոմիան
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Մարդիկ հարցնում են, թե որտեղի՞ց գիտեմ իմ նկարած կենդանիների մասին այս բոլոր մանրամասները: Պատասխանն այն է. Բայց ես գիտեմ համեմատական անատոմիա: Կենդանիների մեծ մասը, հատկապես կաթնասունները, ունեն բոլոր նույն «մասերը». Եվ դա վերաբերում է նաև մարդկանց: Մի անգամ դա հասկացա
Ես հիմնականում առյուծի նույն մասերն ունեմ, տարբեր տեղերում, դրանք նկարելու ունակության մեջ էվրիկա էր:
06. Դիտեք ձեր համամասնությունները
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Հիմա, երբ հասկացաք, որ կենդանիների մեծամասնությունն ունի նույն ոսկորներն ու մկանների խմբերը, ինչպես դուք, պարզապես պետք է խաղալ համամասնությունների հետ և դրանք ճիշտ ստանալ: Սա առաջին հերթին պրակտիկայի և կրկնության խնդիր է: Բայց հենց սկսեք ճիշտ հեռավորությունը և համամասնությունները ստանալ, կկարողանաք նկարել ձեր թեման ցանկացած կեցվածքով կամ անկյան տակ:
07. Կիսամյակային թղթի վրա օգտագործեք սեւ և սպիտակ թանաք
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Ինչպես բարելավել առյուծի գլխի մատիտի նկարը թանաքներով ՝ այն կյանքի կոչելով.
ա) Ստեղծեք կոպիտ ուրվագիծ
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Նախ մատիտով կոպիտ գծագրության մեջ դրեք ՝ հաշվի առնելով մինչ այժմ արդեն սովորած բոլոր խորհուրդները: Այս փուլում լավ է ազատ լինել: Սա կարող է ձեր աշխատանքին դինամիկ առավելություն տալ: Հետագա քայլերում դուք կճշտեք պատկերը:
բ) Նկարչին ավելացրեք թեքեր
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Հաջորդը օգտագործեք խոզանակ գրիչով և (կամ գնդիկավոր գրիչով) ՝ ծառերը պառկեցնելու համար: Օգտագործեք այստեղ անջրանցիկ թանաք, եթե ցանկանում եք ավելի ուշ ջրաներկ կամ լվացում ավելացնել: Փորձեք աշխատել մեկ կայուն ուղղությամբ, որպեսզի թանաքը չաղտոտեք:
գ) Հատկանիշների համար օգտագործեք սպիտակ թանաք
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Այժմ օգտագործեք սպիտակ գրիչ (դրա համար ինձ դուր են գալիս Sakura Gelly Roll գրիչները) և ավելացրեք վերջին շեշտադրումներն ու շեշտադրումները: Քանի որ դուք սկսել եք միջին տոնով, և ոչ թե սպիտակ գույնով, կարող եք ավելի թեթեւ լինել և այն փոփ դարձնել: Օգտագործեք մարկերներ `ավելի շատ ստվերում ավելացնելու համար:
08. Մնացեք ազատ և գտեք հոսքը
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Սա նման է վեցերորդ քայլին, եթե ցանկանում եք միանգամից ստանալ ձեր կեցվածքի ժեստը: Կենդանին, ամենայն հավանականությամբ, կշարժվի ձեր վրա, այնպես որ դուք պետք է արագ ստանաք կեցվածքի էությունը: Եթե վագր կամ առյուծ եք նկարում, դուք պետք է ձեռնարկեք գործողությունները և մի անհանգստացեք յուրաքանչյուր գոտու և բեղի համար: Փոխարենը ՝ փնտրեք գործողության գիծն ու ռիթմը դեպի կեցվածքը:
09. Գրավեք լավ ուրվանկարներ
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Կենդանիների լավ նկարչության հիմունքներն այնքան էլ չեն տարբերվում մարդկային լավ բնավորություն նկարելուց: Դուք ուզում եք, որ նրանց պոզը հնարավորինս հստակ և հակիրճ կարդա: Եթե ձեր ուրվագիծը պարզ չէ, ապա նկարը դիտողը չի հասկանա: Դա նույնն է `նկարես փիղ, արջ կամ որևէ այլ կենդանի:
10. Խորություն ստեղծելու համար օգտագործեք համընկնող ձևեր
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Երբ երջանիկ եք ձեր ընտրած կենդանու տարբեր ձևերը որսալուց հետո փորձեք դրանք համընկնել: Սա կտա ձեր պատկերը խորության և տարածության զգացում շրջանակներում: Յուրաքանչյուր ձևի պատշաճ համընկնումը ձեր նկարներին կտա հավատալիության և կյանքի զգացում:
11. Ստեղծել գործողություն և դրամա
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Կենդանիները կենդանի արարածներ են: Եթե դուք դուրս եք եկել վայրի նկարում, ապա կնկատեք, որ նրանք միշտ շարժվում են: Սա պետք է որ նկարեք նաև ձեր գծագրերում: Չնայած կենդանիների լավ դիմանկարի մեջ (այսպես ասած) ոչ մի վատ բան չկա, ես գտա, որ գործող կենդանիների պատկերները միշտ ավելի մեծ արձագանք են ստանում և ավելի մեծ ազդեցություն են ունենում: Համառորեն աշխատեք ձեր պատկերների մեջ դրամայի և կյանքի զգացողությունը զարգացնելու համար:
12. Ուշադիր եղեք լույսի ու ստվերի նկատմամբ
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Ձեր պատկերի մեջ լույսի և ստվերի պատշաճ օգտագործումը կարող է օգնել ուժեղացնել դրամայի այն զգացողությունը, որը մենք քննարկեցինք 11-րդ քայլին: Ես հաճախ կխթանեմ կամ ուռճացնեմ բնության լուսավորությունը ՝ այդ զգացողությունն ուժեղացնելու համար: Properlyիշտ օգտագործման դեպքում կտրուկ տրված ստվերը կարող է խորապես բարելավել ձեր պատկերի տրամադրությունը, ինչպես նաև տալ ժամանակի և վայրի զգացողություն:
13. Նախ փնտրեք մեծ ձևերը
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Տիպիկ սխալ, որը ես տեսնում եմ նկարիչների կողմից, այն է, որ նրանք անմիջապես ընկնում են մանրամասների մեջ: Դա պետք չէ անել: Փոխարենը, նախ իջեք մեծ ձևերից: Օրինակ, եթե փիղ եք նկարում, ապա գտեք մարմնի մեծ «լոբու ձևը» և դրեք այն մեջտեղում, որին հաջորդում է գլխի եռանկյունը կամ սեպաձևը: Ստացեք ճիշտ իրենց տեղաբաշխումը, իսկ մնացածը արագ կհամախմբվեն:
14. Փնտրեք հույզեր և անհատականություն
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Անկախ նրանից, թե իրատեսական կամ խարդախ կենդանիներ եք նկարում, փորձեք հնարավորինս շատ անհատականություն մտցնել պատկերում: Որպես մարդիկ մենք դա բնականորեն ենք փնտրում և ձգտում ենք դրան: Դա հնարավորության դեպքում օգտագործեք ձեր օգտին: Մի փոքր չափազանցություն կամ շեշտադրում կարող է շատ առաջ տանել:
15. Ընտրեք ձեր կենդանու մազերն ու մորթիները նկարելիս
(Պատկեր ՝ © Aaron Blaise)Այստեղ անհրաժեշտ չէ շատ մանրամասն լինել: Ձեզ հարկավոր չէ կամ ցանկանում եք յուրաքանչյուր մազ մազի վրա նկարել կենդանու վրա: Փոխարենը, նշաններ արեք առանցքային կետերում ՝ դա առաջարկելու համար: Այն վայրերը, որտեղ մարմինը թեքվում է, հիանալի տեղ է `ցույց տալու մազերի կոտրումը:
Այս հոդվածն ի սկզբանե տպագրվել է 183-րդ համարում Պատկերացրեք FX, թվային նկարիչների համար աշխարհի ամենավաճառվող ամսագիրը: Գնիր 183-րդ համարը կամ բաժանորդագրվել Պատկերացրեք FX.