Բովանդակություն
- 01. Տյանջու Դուան
- 02. Նեյթ Քիչ
- 03. Սառա Անդրեասոն
- 04. iaակոմո Բագնարա
- 05. Մալդո
- 06. Ռոզաննա Թասկեր
- 07. Բիֆֆ
- 08. Քրիս Ուորմվել
- 09. Պետրա Էրիկսոն
- 10. Ֆիոննա Ֆերնանդես
- 11. Սթեյսի Թոմաս
- 12. Անդրեեա Դոբրին Դինու
- 13. Գիյոմ Քյուրքջյան
- 14. Julուլիան Գլենդեր
- 15. Բրայան Էդվարդ Միլլեր
- 16. Նենսի Լիանգ
- 17. Լուսիա Գագիոտի
- 18. Մալդո
- 19. Սելեստին Քրիեր
- 20. Խեսուս Սոտես
- 21. Թիշք Բարզանջի
- 22. iaակոմո Բագնարան
- 23. Քրիստինա Դաուրա
- 24. Միրեն Ասիաին Լորա
- 25. Օլիվիա Մաթուրին
- 26. Հանի Աբուսամրա
- 27. Պ-ն Ուիլյամ Դրավ
- 28. Երան Հիլելի
- 29. Դեկուր
- 30. Ինսա
- 31. Մարկ Բորդման
- 32. Ռունե Ֆիսկեր
Պատկերազարդ աշխարհը երբեք երկար չի մնում: Արդյունաբերությունը ձևավորող նոր նկարազարդման միտումներից և նկարազարդման գործիքներից բացի, միշտ էլ նոր տաղանդներ են ժամանում ասպարեզ, որոնք խանգարում են նորարարական տեխնիկայով և նոր հեռանկարներով աշխատող երկրպագուներին:
Երբեմն կարող է դժվար լինել հետևելը: Ուստի, անկախ նրանից, թե փնտրում եք լավագույն նկարազարդողներին վարձելու, համագործակցելու կամ ոգեշնչելու համար, մենք հավաքել ենք ամենահետաքրքիր և սպասվող արվեստագետներին ՝ ձեր ախորժակը բացելու համար:
Ոմանք երիտասարդ զենքեր են, որոնք քոլեջից դուրս են: մյուսները ավելի հին ձեռքեր են, որոնց աշխատանքը կարող էր վերջերս հարվածել քաղցրավենիքին կամ շեղվել ավելի լայն միտումներով: Կարդացեք ՝ պարզելու համար (առանց որևէ հերթականության) 2018-ի ամենաթեժ նկարազարդողները:
01. Տյանջու Դուան
2018-ին տղամարդկության գաղափարը փոխվում է, և դա թեման է, որը գեղեցիկ կերպով ներկայացված է Թիանջու Դուանի այստեղ ցուցադրած աշխատանքում: Dագումով Չինաստանից և ներկայումս գտնվում է Կոպենհագենում, Դուանը աշխատում է որպես ամբողջ աշխարհում հաճախորդների համար որպես անկախ նկարազարդող, որին օգնում է այն փաստը, որ նա խոսում է անգլերեն, իսպաներեն և չինարեն: Նա իր ոճը նկարագրում է որպես «զվարճալի, գունագեղ, զգայական և հուզական. Ես սովորաբար ձեռքով նկարում եմ մարկերներով ձևեր և այնուհետև թվայնացնում դրանք »:
Նա անցյալ տարի ավարտեց բարձր նոտայով ՝ նոյեմբերին մեծ հանձնաժողով շահելով «Մարիոթ» հյուրանոցներից, և գալիք տարվա նրա պլանն է ՝ «պարզապես շարունակել աշխատել, մասնակցել տարբեր նախագծերի և վայելել դրանից, ինչպես ես: 2017-ին »:
«Նրա դիմանկարների վերջին հավաքածուն ՝« Տղա ուժ », նշում է տղամարդու գեղեցկությունը, և նա կարծես թե քննադատում է թվային վեկտորի պատկերի գաղափարը ՝ գույնի օգտագործման և դողացող գծի միջոցով», - ոգևորում է Լիզի Ֆինը, MA նկարազարդման և տեսողական մեդիայի դասընթացների առաջատարը Հաղորդակցման Լոնդոնի քոլեջ, ՈւԱԼ, որից Դուանն ավարտել է 2015 թ.-ին: Նա նաև արժանացել է փառքի իր տիպի 36 օր նախագծում իր ներդրման համար, որը այբուբենի նիշերը միավորում է հայտնի մարդկանց հայտնի պատկերների հետ `միանգամից խորհրդանշական և ծանոթ տեսքով:
02. Նեյթ Քիչ
Ապրելով Մեծ Բրիտանիայի Վինչեստեր քաղաքում և Հյուսիսային Ամերիկայում ներկայացված Marlena գործակալության կողմից, Նեյթ Քիթը հայտնի է իր խմբագրական տպավորիչ նկարազարդումներով, որոնք օգտագործում են կոլաժի տեխնիկա ՝ վերացական, բայց ազդեցիկ պատկերներով պատմություններ ներկայացնելու համար:
«Ես օգտագործում եմ հյուսվածքների սկանավորում, նշանների պատրաստում, հին լուսանկարներ և ցանկացած այլ բան», - բացատրում է նա: «Ես ատում էի նկարչությունը և իսկապես պայքարում էի գծերի հետ. Այդպես ես ընկել եմ կոլաժ ՝ նկարչությունից խուսափելու համար: Բայց հիմա ես փորձում եմ ընտելացնել առյուծին և այն վերադարձնել իմ աշխատանքի մեջ: Հիմա ես իրականում շատ եմ սիրում նկարել »:
Ընթացքում նա դառնում է նախընտրելի նկարազարդող այնպիսի ամսագրերի համար, ինչպիսիք են New Scientist, Harper’s Magazine, New Statesman, Esquire և GQ: Բայց դա թերթի աշխատանքն է, որը նրան ամենից շատն է դրդում:
«Ես այն բախտը բերել եմ, որ Guardian- ի հետ աշխատել եմ շուրջ չորս տարի, արդեն շուրջ չորս տարի, և դա միշտ էլ հուզիչ է, քանի որ ավարտվում ես ընդամենը հինգից վեց ժամ», - ասում է նա: «Դա և՛ ինտենսիվ է, և՛ ոգեւորիչ»:
03. Սառա Անդրեասոն
Շվեդացի նկարիչ, որն այժմ ապրում և աշխատում է Լոնդոնում, Սառա Անդրեասոնն ունի վստահ, տարբերվող և աշխույժ ոճ, որը նրան մեծ թվով հաճախորդների մեծ ցուցակ է նվաճել ՝ ներառյալ Apple, Converse, Dolby, Lacoste, MTV, Nike, Samsung և Selfridges:
«Սառան հետաքրքիր խմբագրական կտորներ է ստեղծում և ունի ոճի ուժեղ զգացում», - ասում է Լոնդոնի Վիեդեն + Քենեդիի դիզայնի տնօրեն Քարեն Janeեյնը: «Մեզ հատկապես դուր են գալիս նատյուրմորտ նկարազարդումները և ստեղծագործության անհատականությունը. Այն ունի գույնի և ազդեցության մեծ զգացողություն»:
04. iaակոմո Բագնարա
Iaակոմո Բագնարան իտալացի նկարիչ է, ճարտարապետության բնագավառում: Գունավոր, մաքուր և կազմակերպված համարձակ հստակ ձևերի շուրջ, նրա տարբերակիչ աշխատանքը նրան շահեց մի շարք միջազգային հաճախորդների, այդ թվում ՝ Sony, The New Yorker, Monocle, The New York Times, El País Semanal և Die Zeit:
«Ես 90 տոկոսով աշխատում եմ թվայնորեն, չնայած անցյալ տարի ես նորից գտա նկարչության և ուրվագծման որոշ տեխնիկա, որոնք չէի օգտագործել իմ կոմերցիոն աշխատանքի մեջ», - ասում է Բագնարան, որը Լոնդոնում ներկայացնում է Synergy Art- ը: Իրականում, ընդհանուր առմամբ, բավականին լավ տարի էր, նա ամփոփում է ՝ ներգրավելով «շատ հիանալի նախագծերի և համագործակցության, նոր հաճախորդների և իմ առաջին անհատական շոուի Վերոնայում ՝ իմ քաղաքում ապրող քաղաքում»:
«Iaակոմոն միշտ իր նկարազարդումների մեջ խելացի և էլեգանտ լուծումներ է գտնում», - ասում է 2017- ի D&AD արհեստների դիզայնի ժյուրիի անդամ, Անդրեա Քրոնոպուլոսը: «Նրա պատկերները լցված են մի փոքր մանր մանրամասներով, որոնք պատկերազարդման յուրաքանչյուր տարբեր տարրերի տալիս են իրենց սեփական, ուժեղ անհատականությունը»:
05. Մալդո
Malագումով Բրատիսլավայից, Մալդոն ՝ նույն ինքը Մարտին Մալաչեկը, այժմ ապրում է Պրահայում ՝ աշխատելով հաճախորդների համար, այդ թվում ՝ Time Inc, Travel + Leisure, Surf Office և Կաննի փառատոն: Համարձակ, պարզ և մինիմալ, նրա ոճը բնութագրվում է հիմնական ուրվագծային գծային աշխատանքով, կետավոր կես տոնով նախշերով, հիմնականում մերկացվում է սև և սպիտակ գույներով և բարձր հակապատկերով, հաճախ գաղափարական գաղափարով կամ բացասական տարածություն օգտագործելով:
«Թեմատիկ առումով ես սիրում եմ աշխատել ցնցող ապրելակերպի ապրանքանիշերի հետ; այն ամենը, ինչը կապված է սերֆինգի, սահադաշտի և քաղաքային մշակույթի հետ », - բացատրում է Մալդոն: «Ես նաև սիրում եմ աշխատել ամսագրերի հետ»:
06. Ռոզաննա Թասկեր
Rosanna Tasker- ը հիմնված է Բրիստոլում և աշխատել է տարբեր հանձնաժողովների վրա, ներառյալ մանկական գրքեր, խմբագրական, բրենդինգ, կերպարների ձևավորում, որմնանկարներ, գրքերի բաճկոններ և ալբոմի թևեր: Հաճախորդների թվում են The New York Times- ը, The Guardian- ը, The Washington Post- ը, Wendy’s- ը և Scout Association- ը:
Նրա ոճը նուրբ գծի աշխատանքի և նուրբ հյուսվածքների խառնուրդ է. երբեմն ճանապարհ ընկնում էին հանգիստ, նուրբ երանգներով, իսկ մյուս անգամ ՝ զուգորդված համարձակ, բծախնդիր գույներով: «Ես հաճախ ընտրում եմ երկու կամ երեք գույների սահմանափակ ներկապնակ, քանի որ ինձ դուր է գալիս այն տպավորիչ ազդեցությունը, որը կարող է թողնել կազմի վրա», - ասում է նա: «Ես, բնականաբար, ձգտում եմ ձգված ձևեր ու ձևեր նկարել և սիրում եմ օգտագործել հարուստ, ձեռագործ թղթեր»:
Նրա մոտեցման երկու հիմնական տարր կա: «Իմ աշխատանքի առաջին փուլերը ստեղծվում են բնական միջավայրի միջոցով. Պապիկիս 0,5 մմ մեխանիկական մատիտը գծային աշխատանքի համար և գուաշի ներկեր` գույների համար, որոնք ստեղծվում են որպես առանձին շերտեր `օգտագործելով լուսատուփ», - բացատրում է նա: «Վերջին փուլերը ներառում են սկանավորում և ստեղծագործություն Photoshop- ում»:
«Ռոզաննայի նկարազարդումները լի են երկարավուն ձևերով, բնական պարամետրերով, հետաքրքրաշարժ հերոսներով և նուրբ գունային սխեմաներով», - ասում է իրեն ներկայացնող «Իլյուսիոնշն» ավագ գործակալ և դոցենտ Julուլիետ Լոտը: «Նրա արվեստի գործերը կենդանի են գծերով և հյուսվածքներով, և դրանով իսկ բնորոշ է ստեղծագործական զգացումը»:
07. Բիֆֆ
Բիֆը, նույն ինքը ՝ Ֆիլիպ Սմիթը, Լոնդոնում բնակվող նկարազարդող, դիզայներ և գեղարվեստական ղեկավար է: Representելլի Լոնդոնը ներկայացնելով ՝ նա խուսափում է իրեն չափազանց լուրջ վերաբերվել թե՛ կյանքում, և թե՛ աշխատանքում, և իր ազնիվ, բայց խաղային նկարազարդումները նրան նվաճեցին միջազգային հաճախորդների ցուցակ, այդ թվում ՝ Wieden + Kennedy, Razorfish, Studio Moross, Print Club London և Wired:
Իր ընթացքի մասին նա ասում է. «Սովորաբար ես ուղղակիորեն կմոտենամ դրան մատիտով և թղթով ՝ պարզաբանելով, թե ինչպես եմ դա պատկերացնում իմ գլխում:Այնուհետև սևի ուրվագծերն ու տարածքները ներծծվում են կա՛մ նուրբ շարքով, կա՛մ ներկերի նշիչներով, կա՛մ վրձինով և թանաքով (կախված կտորից կամ որքանով եմ համարձակ զգում): Այն երբեք չի հայտնվի այնպես, ինչպես պլանավորված էր, բայց դա ինձ շատ է դուր գալիս: Սխալները սխալների չեն նմանվում, քանի որ ես ընդունել եմ դրանք և թույլ եմ տվել, որ նրանք լինեն աշխատանքի մի մասը »:
«Որպես տիպի նարդի, Բիֆի աշխատանքն իսկապես առանձնանում է ինձ համար», - ասում է Ռիկ Բենքսը, լոնդոնյան Face37 դիզայնի ստուդիայի տնօրենը: «Դուք պետք է սիրեք նրա մեծ, համարձակ տառերը»:
08. Քրիս Ուորմվել
Քրիստոֆեր Ուորմելը անգլիական տպագիր արտադրող, նկարազարդող և երեխաների հեղինակ է: Նա ծնվել է 1955 թ.-ին, նա մեր ցուցակի ոչ ամենաերիտասարդ կամ ամենաթարմ դեմքն է, բայց Ֆիլիպ Փուլմանի վերջին վեպի ՝ La Belle Sauvage: The Book of Dust Volume One - The Book of Dust Volume One, որը կոչվում է 2017 թ. նա անկասկած պահի է: Նախագիծը նրա անցած տարվա կարևորագույն պահերից մեկն էր, Templar P հրատարակչության կողմից հրատարակված իր պատկերազարդ դինոզավրերի «Դինոզավրիում» (Բարի գալուստ թանգարան) գիրքը:
«Իմ աշխատանքը ստեղծվել է հիմնականում օգտագործելով փայտի փորագրություն և լինոյի հատում կամ այս երկու մեթոդներից ստացված թվային աշխատանք; կամ երկուսի խառնուրդ », - բացատրում է նա:
Մինչ օրս Ուորմելը հրատարակել է շուրջ 14 պատկերազարդ գիրք և նկարազարդել առնվազն 18-ի վրա, և նա շարունակում է զբաղված լինել: "Ի թիվս այլ բաների. Այս պահին ճանապարհորդության ընթացքում ունեմ երկու հետաքրքիր գրքերի նախագիծ, և շուտով կսկսվի գրքի նկարազարդման մեկ այլ իսկապես հետաքրքիր աշխատանք », - ասում է նա:
09. Պետրա Էրիկսոն
Բարսելոնայում բնակվող շվեդ նկարիչ և նկարիչ Petra Eriksson- ի աշխատանքը գունագեղ է, զվարճալի և հմայիչ պարզությամբ: «Ես սիրում եմ աշխատել իսկապես համարձակ գույներով», - ասում է նա: «Եվ ես սիրում եմ խելացի կերպով օգտագործել նախշերն ու բացասական տարածությունը, նկարի մեջ խորություն ստեղծել, չնայած մակերեսների մեծ մասը լիովին հարթ են»:
Անցյալ տարի նրան, ի միջի այլոց, տեսավ, որ աշխատում է Bygone Badass Broads- ում, որը գրվել է Մաքենցի Լիի կողմից և հրատարակվել է Abrams Books- ի կողմից: «Խոսքը մի քանի կոշտ կանանց մասին է, որոնց մասին մենք պետք է իմանանք», - բացատրում է նա: «Թեման իմ նրբանցքում է, և դա շատ սահուն և ոգեշնչող գործընթաց էր: Ես նաև սկսեցի աշխատել իմ երազած որոշ ընկերությունների և ամսագրերի հետ, ինչպիսիք են Pinterest- ը, The New Yorker- ը և Vice- ը: Գեղեցիկ Ֆրենկի կողմից ստորագրվեց ևս մեկ մեծ կարևորություն այն բանից հետո, երբ նրանք տեսան իմ աշխատանքը Instagram- ում, ինչի համար ես չափազանց ուրախ եմ »:
Գեղեցիկ Ֆրենկի համահիմնադիր Jonոն Քոքլիի համար զգացումը փոխադարձ է: «Այն պահից, երբ մենք հայտարարեցինք, որ ներկայացնում ենք Petra- ն, մենք ֆենոմենալ պատասխան ենք ստացել, և հարցումները չեն դադարել», - ասում է նա: «Դժվար է ասել, թե ինչն է առանձնահատուկ նրա աշխատանքի մեջ, բայց գույնի կենսունակ օգտագործումը և ուրախ դիմանկարներ ստեղծելու անհավանական հմտությունը զգում են այնպիսին, ինչպիսին մեզ անհրաժեշտ է 2018-ի համար: Դա այնքան բարձրացնող է և լի է դրական էներգիայով»:
10. Ֆիոննա Ֆերնանդես
Հիմնվելով իր հայրենի Ավստրալիայի Սիդնեյ քաղաքում ՝ Ֆիոնա Ֆերնանդեսը հաճախորդների համար առանձնացնում է տարբերվող դիմանկարներ նորաձևության, խմբագրական և գովազդային բնագավառներում: Ունենալով հաճախորդների ցուցակ `սկսած My Little Pony- ից և Nickelodeon- ից մինչև Toyota- ն և Fanta- ն, նրա պայծառ ու գունագեղ ոճավորումները շատ պահանջված էին ուշ:
Միացնելով թվային և ձեռքի առաջացրած հետքերը ՝ Ֆերնանդեսը իր շարքի աշխատանքի համար օգտագործում է Artline գրիչ, և ակրիլային ներկ ՝ այն թեթև նախշերով, որոնք նա հաճախ օգտագործում է որպես հետին պլան: Վերջերս նա փորձեր էր անում կոլաժային ֆոններով և կոմպոզիցիաներին պիտակներ էր ավելացնում:
Assocուլիետ Լոտը, ընկերության դոցենտ Նկարազարդման ցանց, որը ներկայացնում է նրան, նկարագրում է նրա աշխատանքը որպես «խաղային, զվարճալի և եռանդուն: Ֆերնանդեսի աշխատանքում սովորաբար կանացի մոդելներ կան նորաձեւության սցենարներում, բայց նա նույնքան հմուտ է տղամարդկանց և կենդանիների պատկերման մեջ: Նրա գեղագիտության մեջ կա երիտասարդ բույր, և նա հաճույք է ստանում ուշադրություն հրավիրել կանացի դեմքի որոշ ասպեկտների ՝ աչքերի, շրթունքների և մազերի վրա ՝ օգտագործելով ավելի վառ գույներ և նախշեր: Սա նրա դիմանկարներին տալիս է յուրահատուկ զգացողություն և լրացուցիչ բռունցք »:
11. Սթեյսի Թոմաս
2017-ի Brighton BA Illustration- ի շրջանավարտ Սթեյսի Թոմասի աշխատանքում կա մանկական խաղ, որը կարծես թարմ օդի շունչ լինի այսօրվա կոտրված աշխարհում: «Իմ գործընթացը համատեղում է ավանդական նկարչությունը, նկարչությունն ու մոդելավորումը. Շատ գուաշի ներկ, մատիտներ, բալզա փայտ և գունավոր թուղթ», - ասում է նա:
«Վստահություն կա նրա նկարչության և որոշ կտրուկ դիտարկումների վերաբերյալ նրա օրագրային կոմիքսների հետ», - ասում է դասընթացի ղեկավար Ռոդերիկ Միլզը. «Սրանք հիանալի օրինակ են այն բանի, թե ինչպես նկարիչները կարող են ստեղծել իրենց սեփական բովանդակությունը առևտրային հանձնաժողովների կողքին»:
12. Անդրեեա Դոբրին Դինու
Ռումինիայում ծնված և մեծացած Անդրեա Դոբրին Դինուն այժմ աշխատում է որպես նկարազարդող և գրաֆիկական դիզայներ Համբուրգի Summerkid իր ստուդիայում: Չնայած ներկայումս նրա հիմնական ուշադրությունը ներկայումս նկարազարդումն է, նա շարունակում է զարգացնել թվային և տպագիր գրաֆիկական դիզայնի 10 տարվա հմտությունները և հաշվելը:
Նրա մուլտֆիլմերի նման նկարազարդումները հագեցած են կյանքով և դրականությամբ, երբեք չեն ընկնում գունապնակների կտտոցների մեջ և հաճախ սահմանվում են սյուրռեալականի հետ: Հաճախորդների թվում են Süddeutsche Zeitung Familie (հարավ-գերմանական թերթերի ընտանիք), P Magazine, SUB25 Magazine և Art Safari 2017 Visuals, Բուխարեստի ամենամյա արվեստի փառատոնը:
Նրան ներկայացնող Owl Illustration- ի դիզայնի տնօրեն Անդրեյ Կիսլինգը Դինոյին բնութագրում է որպես «գերհագեցած տաղանդ, որը բնութագրվում է վառ կիսաաբստրակտ ոճով, իսկապես բավականին նոր և թարմ»:
13. Գիյոմ Քյուրքջյան
Ֆրանսիացի նկարազարդող և անիմատոր Գիյոմ Քյուրքջյանը համակարգչային արվեստի սովորական ընթերցողների համար բոլորովին նոր դեմք չի լինի: Նրա հանդուգն, գունեղ և երկրաչափական աշխատանքը երկար ժամանակ գրավել էր թիմի ուշադրությունը, և անցյալ տարի մենք նրան հանձնարարեցինք նախագծել ստուդիայի թեմայով սեպտեմբերյան շապիկ (համար 270): «Ես սիրում էի դա անել», - արտացոլում է նա: «Հիանալի է տեսնել ձեր աշխատանքը տպագիր և մասշտաբային, և դա բոլորի համար ձեր գործը բացատրելու շատ հստակ միջոց է»:
2017 թվականը լավն էր նաև այլ ձևերով: «Ես աշխատել եմ շատ տարբեր տեսակի նախագծերի վրա, իմ ոճը զարգացել է և ես շատ նոր հմտություններ եմ սովորել», - հիշում է նա: Եվ սա աննկատ չի մնացել: «Գիյոմի աշխատանքի պահանջարկը զգալիորեն ավելացել է վերջին ամիսների ընթացքում», - ասում է «Գեղեցիկ Ֆրենկ» -ի Jonոն Քոքլին: «Հաճախորդները սիրում են, թե ինչպես է նա տեխնոլոգիան զվարճալի և հետաքրքիր ձևերով ներկայացնում: Անիմացիայի նրա տաղանդը նաև գործոն է, քանի որ մենք ավելի ու ավելի ենք տեսնում աշխատանքի պահանջարկը `շարժվելու և ինտերակտիվ դառնալու համար»:
14. Julուլիան Գլենդեր
Նյու Յորքում գտնվող նկարազարդող և անիմատոր, հաճախորդներ, ներառյալ MIT, Giphy և Disney, Julուլիան Գլանդերը նկարագրում է իր ստեղծագործությունները որպես «թթու-պաստելի պատկերներ. ծաղկած, բլբի, մանուշակագույն աշխատանք: Ես միշտ սիրում եմ, երբ մարդիկ ասում են, որ ուզում են ուտել իմ պատկերները »:
«Julուլիանի հումորն է նրան առանձնացնում, իր կենսունակ, RGB պաստելային գույներով. Gifastic!», - ասում է Ռիկ Բենքսը, Face37 Ltd- ի տնօրենը, իսկ Լարա Չան-Բեյքերը Jackեքի Ուինթերից Glander- ի աշխատանքը գնահատում է որպես «այն ամենը, ինչ ես սիրում եմ այս նորի մեջ նկարազարդման ալիք. այն կենսունակ է, տարօրինակ և խորապես ինքնատիպ »:
15. Բրայան Էդվարդ Միլլեր
Հիմնվելով Կոլորադոյում ՝ Բրայան Էդվարդ Միլլերը տրամադրում է նկարագրական ծառայություններ խմբագրական, առևտրային, գովազդային և պատկերազարդ գրքերի համար: «Իմ ոճը օգտագործում է շատ ամուր ձևեր, հյուսվածքներ և դինամիկ լուսավորություն ՝ ստեղծելու համար այն, ինչը շատերը նկարագրում են որպես« ժամանակակից ռետրո »տեսք», - ասում է նա:
«Իմ վրա ազդել են 40-ական և 50-ականների բազմաթիվ նկարազարդողներ, բնապատկերներ և մուլտֆիլմեր դիտելու ամբողջ կյանքը»: 2017-ին նրա ամենամեծ կարևորություններից մեկը նոր ստուդիայի տարածք տեղափոխվելն էր, մինչդեռ այս տարի նա նախատեսում է համատեղել հաճախորդների աշխատանքը առցանց տպագրական խանութ բացելու հետ:
16. Նենսի Լիանգ
Թարթող փողոցային լույսերը, առկայծող աստղերն ու փխրուն ծուխը սիդնեյաբնակ Նենսի Լիանգի աշխատանքի բոլոր ծանոթ տարրերն են: «Ես ստեղծում եմ քաղաքային լանդշաֆտների երազկոտ պատկերներ և ավստրալիական արվարձանների քնկոտ տեսարաններ», - ասում է նա ՝ նկարագրելով, թե ինչպես է ձեռքով նկարազարդում, տարբեր տեսակի թղթերով արհեստներ պատրաստում, այնուհետև այդ ամենը կյանքի կոչում որպես GIF:
«Լիանգի աշխատանքը ավանդական տեխնիկայի և թվային հնարքների անվերջ հմայիչ խառնուրդ է», - ասում է Լարա Չան-Բեյքերը Jacky Winter- ից, որը ներկայացնում է նրան:
17. Լուսիա Գագիոտի
Հիմնադրվելով Լոնդոնում և Իտալիայում ՝ Լուսիա Գագիոտին չի հավատում, որ նա ունի որոշակի ձև: «Ես նախընտրում եմ ինքս ինձ համարել բազմակողմանի. լսել հաճախորդների կարիքները և համապատասխանաբար կարգավորել իմ ոճը », - ասում է նա: Եթե նա թողնի իր սեփական մտքերը, նա սովորաբար կվերջացնի «ինչ-որ բան ուրախ և լի լավատեսությամբ, շատ փափուկ, բնական գույներով»:
Gaggiotti- ի հաճախորդների թվում կան սննդի ապրանքանիշեր, ինչպիսիք են Jamie Oliver- ը, Carluccio- ն և Costa- ն, ինչպես նաև կրթական ընկերություններ, այդ թվում `Walker Books, Templar P հրատարակչություն և կրթական գաղափարներ:
18. Մալդո
Malագումով Բրատիսլավայից, Սլովակիա, Մալդոն ՝ ինքն իրեն բնութագրող «նկարազարդող և ստեղծագործ մավրիկ», այժմ աշխատում է Չեխիայի Հանրապետության Պրահա քաղաքից դուրս:
Մալդոն ժամանակի ընթացքում կատարելագործել է իր նկարազարդման ոճը ՝ պարզեցնելով այն և վերադառնալով հիմունքներին: մեր օրերում այն բնութագրվում է պարզ, համարձակ գծային գծերով, ուրվագծային տեսքով, սահմանափակ գունային ներկապնակով և հաճախ օգտագործելով բացասական տարածք:
Հաճախորդների հետ, ինչպիսիք են Time Inc- ը, Travel + Leisure- ը, Surf Office- ը և Կաննի փառատոնը, նա լավ գիծ է մշակել հագուստի ապրանքանիշերի և երաժշտական պիտակների, ինչպես նաև խմբագրական նկարազարդման և նկարչական որմնանկարների նախագծման մեջ:
19. Սելեստին Քրիեր
Célestin Krier- ի նկարազարդումներն, անշուշտ, սպեկտրի անբարենպաստ կողմում են, երբ խոսքը վերաբերում է մեր թեժ ցուցակին. Spidery գծերը, յուրօրինակ ձևերը, բախվող գույները և այլ անսովոր մոտեցումներն օրվա կարգն են: Բայց դա չի խանգարում փարիզցու պահանջարկին: «Մենք անմիջապես սիրում էինք նրա աշխատանքը», - ոգևորում է Կարեն Janeեյնը ՝ Լոնդոնի Վիեդեն + Քենեդիի դիզայնի տնօրեն: «Այն ունի գերկենսունակ զգացում և զվարթ էներգիա, որն իրեն թարմ է զգում»:
Նկարագրելով իր ոճը որպես «արխայիկ, բայց ժամանակակից» ՝ Կրիերն ասում է, որ ինքը հաճախ նկարում է ուղղակիորեն այնպիսի ծրագրաշարերի մեջ, ինչպիսին է Photoshop- ը: 2017-ի նրա կարևորագույն մասը աշխատում էր Բեռլինի Yukiko ստուդիայի հետ Nike- ի համար նախատեսված նախագծի վրա, և նա, մասնավորապես, սիրում է աշխատել հաճախորդների հետ, որոնք գրաֆիկական դիզայներներ են, քանի որ ոլորտում ինքը մասնագիտություն ունի:
«Սա իմ տեսողական մշակույթն է, այնպես որ մենք իրոք լավ ենք հասկանում միմյանց», - բացատրում է նա: «Նրանց մեծամասնությունը պատրաստ է փորձարարական որոշ բաների փորձի, և դա այն է, ինչ ես իսկապես սիրում եմ անել»:
20. Խեսուս Սոտես
Հիմնվելով Իսպանիայի Պամպլոնա քաղաքում ՝ Խեսուս Սոտես Վիսենտեն ինքնուս նկարազարդող և գրաֆիկական դիզայներ է: Նրա աշխատանքը խստորեն օգտագործում է ձևերը, ժողովրդական ավանդույթների ազդեցությունը և սաղարթասիրությունը ՝ խմբագրական, գովազդային և գրքերի հրատարակման համար նկարազարդումներ ստեղծելու համար, որոնք միանգամից թվում են և՛ ծանոթ, և՛ ինքնատիպ: Դա նրան շահեց գրքերի բաճկոնների մի շարք հանձնաժողովներ, ինչպես նաև բրիտանական ավիաուղիների և Հերմեսի նման մեծ անուններ ունեցող հաճախորդներ:
21. Թիշք Բարզանջի
Լոնդոնում բնակվող նկարազարդող Tishk Barzanji- ի փոքր-ինչ սյուրռեալիստական ճարտարապետական ստեղծագործությունները ուշ են շրջվել: Նա նկարագրում է իր խառն-մեդիա աշխատանքը որպես «Մոդեռնիզմի և սյուրռեալիզմի խառնուրդ, բայց օգտագործելով գույնի ուժը ՝ պատմվածք ստեղծելու համար»:
Նրա 2017-ի գլխավոր իրադարձությունը Wallpaper * ամսագրի համար հանձնաժողով էր, մինչդեռ 2018-ին նա նախատեսում է իր աշխատանքը կատարել երեք հարթություններում: «Անցյալ տարի ես միայն հասկանում և սովորում էի ՝ իմ գաղափարները ձևավորելու համար», - ասում է նա: «Հիմա ես այդ ամենը գործի կդնեմ»:
Բարզանջին Եվրոպայում ներկայացնում է Jelly London- ը, իսկ ԱՄՆ-ում `H + Creative- ը: «Tishk- ն այն մարդն է, ում վրա մենք որոշ ժամանակ ուշադրություն ենք դարձրել», - ասում է ellyելլի Լոնդոնի նկարազարդման ղեկավար Նիքի Ֆիլդը: «Վերջերս ելույթ ունենալով Somerset House- ում, ինչպես նաև Հեքնիի Palm Vaults- ում կայացած շոուով, նա մեծ լուսաբանում և իսկական արդյունաբերական ներկայություն էր ձեռք բերում: Ես կարծում եմ, որ նա վիճակված է մեծ բաների համար »:
22. iaակոմո Բագնարան
Iaակոմո Բագնարան իտալացի նկարիչ է, ով պատրաստվել է որպես ճարտարապետ, բայց ի վերջո հայտնաբերել է խմբագրական նկարազարդման տաղանդը ՝ շահելով նրան այնպիսի հաճախորդների, ինչպիսիք են Sony- ն, The New Yorker- ը, The New York Times- ը և Die Zeit- ը:
Նրա աշխատանքը բավականին պարզ է թվային և սոցիալական հարթակներում լավ աշխատելու համար: Բայց դրանում կա նաև հիմքում ընկած խելացիություն և մտածողություն ՝ այն բարձրացնելով նորմայի մասին և անթաքույց բարդության օդը տալով այն օգտագործող ապրանքանիշերին:
D&AD դատավոր Անդրեա Քրոնոպուլոսը Bagnara- ի մասին ասում է. «Նա իր նկարազարդումներում միշտ գտնում է խելացի և էլեգանտ լուծումներ: Նրա պատկերները կարևոր են, բայց փոքր մանրամասներով, որոնք ամուր անհատականություն են հաղորդում բոլոր տարրերին »:
23. Քրիստինա Դաուրա
Քրիստինա Դաուրան նկարազարդող և զավեշտական նկարիչ է, որը հիմնված է Իսպանիայի Բարսելոնա քաղաքում: Նրա աշխատանքը հավասարակշռված և համաչափ է, բայց երբեք ձանձրալի: երկչափ, բայց գեղեցիկ հյուսվածքով: Ամենա անմիջապես, այն պայծառ, գունագեղ և լավատես է և գերակշռում է ապրանքային նշանի գույների պալիտրաով, որը նրա աշխատանքը դարձնում է ակնթարթորեն ճանաչելի:
Բացի տարածաշրջանային ամսագրերի, ապրանքանիշերի և փառատոնների փոթորկից, Դաուրան խմբագրական և առևտրային աշխատանքներ է կատարել The New York Times- ի, New York Times Sunday Review- ի և Penguin Books- ի նման մարդկանց համար: «Նրա աշխատանքը խստապահանջ է, բայց նաև խաղային, ունի սյուրռեալիստական և ազդեցիկ կոմպոզիցիաներ, որոնք լի են պարբերական տարրերով, որոնք բնորոշում են նրա անձնական ոճը», - ասում է Քրոնոպուլոսը:
24. Միրեն Ասիաին Լորա
Ողջունելով Իսպանիայի Պամպլոնա քաղաքից ՝ Միրեն Ասիաին Լորան (նույն ինքը ՝ Միասլին) արդեն վեց տարի ապրում է Արգենտինայում, բայց 2018-ին վերադառնում է հայրենիք: Նա հայտնի է իր առասպելական մանրամասն մանրանկարչական միջավայրով և տեսարաններով, որոնք կենտրոնանում են առօրյա կյանքի մոգության վրա: ; հմայիչ փոքրիկ պահեր, որոնք արվել են գուաշի, ակրիլների և գունավոր մատիտների միջոցով: «Ես զգում եմ, որ ձեռքով աշխատելն ավելի հատուցող է, քան թվային աշխատել», - ասում է Լորան: «Ես նկարում եմ ՝ սենսացիաներ, մթնոլորտ և նոր տարածքներ ստեղծելու մտադրությամբ»:
Լորայի աշխատանքը ցուցադրվել է Իսպանիայում, Չինաստանում, Japanապոնիայում, Իտալիայում, Արգենտինայում և Մեքսիկայում անցկացվող մի քանի ցուցահանդեսներում: նա ստեղծել է երաժշտական և թատերական նախագծերի, ինչպես նաև Amnesty International- ի պաստառներ, և մի շարք մրցանակների է արժանացել: «Բայց նա դեռ բավականին լավ պահված գաղտնիք է իր ցածր նկարագրի և հանդարտ անձնավորության շնորհիվ», - նկատում է Լուինդա Նիլսոնը, Բուենոս Այրեսի Galería Mar Dulce- ի տնօրենը, որը ցուցադրում էր Լորայի աշխատանքը նախկինում: «Այսինքն, նա ավելի ու ավելի շատ ուշադրություն է գրավում ինչպես իր անձնական աշխատանքի, այնպես էլ իր կոմերցիոն նկարազարդումների համար»:
25. Օլիվիա Մաթուրին
Ընդունված է գտնել նկարազարդող, որը տեխնիկապես հմուտ է, բայց արտադրում է նոր, գրավիչ կամ օրիգինալ: Դա, իհարկե, ՕԼԻՎԻԱ ՄԱՏՈՒՐԻՆԻ NOT չէ:
Լոնդոնում բնակվող նկարազարդողի աշխատանքը, որն այս տարի ավարտել է Արվեստի թագավորական քոլեջը «Տեսողական հաղորդակցության մագիստրոս» մասնագիտությամբ, չի խուսափում սոցիալական և մշակութային քաղաքական տեսակետ արտահայտելուց: Յուրօրինակ տեսք հաղորդելով քաղաքի ամենօրյա տեսարաններին, ինչպիսիք են ավտոբուսի ուղևորները կամ արագ սննդի հավի ճանապարհորդության հաճախորդները, նրա աշխատանքը սոցիալական մեկնաբանությունն է ՝ ամենակենսունակ և դժվարին:
26. Հանի Աբուսամրա
Հանի Աբուսամրան նկարազարդող և վիզուալ նկարիչ է, որը գտնվում է Լոնդոնում և ոգեշնչված է գիտությունից, տպագրությունից, կոմիքսներից և սքեյթբորդերից: Նրա աշխատանքի մեծ մասը լուրջ թեմաներ է վերցնում և նրանց վրա դնում յուրօրինակ, գունագեղ և փոփ մշակույթով թրծված շրջադարձ:
«Հանիի աշխատանքը հմտորեն շրջանակում և շերտավորում է նախշը և խորհրդանշական խորհրդանիշները ՝ հմուտ փոխաբերական պատկերներով, ստեղծելով գայթակղիչ տեսարաններ, լուրջ բովանդակությամբ և հաճելի է աչքին», - ասում է Լիզի Ֆինը, UAL- ի Լոնդոնի քոլեջի կապի քոլեջի MA նկարազարդման և տեսողական լրատվության դասընթացների առաջատարը: նա վերջերս ավարտեց: «Նրա բարդ կառուցված ութ գունավոր A0 էկրանով տպագիր‘ Նրանց թույլատրվեց հետ նայել (դրանք քար չէին դառնա) դեկտեմբերին LCC- ի հետբուհական ցուցահանդեսների հիթ էր »:
27. Պ-ն Ուիլյամ Դրավ
Պ-ն Ուիլյամ Դրոն նախկին արտադրանքի դիզայներ է, որը դարձել է նորաձեւության նկարազարդող: Հիմնվելով Չիլիում, Lurzer’s Archive 2016/17- ի կողմից նա ընտրվել է որպես աշխարհի 200 լավագույն նկարազարդողների մաս:
«Իմ աշխատանքը օնիրական և խորհրդանշական տարրերի խառնուրդ է սյուրռեալիստական աուրայի հետ», - ասում է նա, - «որտեղ ես համատեղում եմ ձեռագործ և թվային տեխնիկան` ցույց տալով մի տիեզերք, որտեղ նորաձեւությունը տարբեր իմաստներ է ստանում »:
Նրա նկարազարդումներում կան ընդհանուր թեմաներ, ինչպիսիք են ուրվագծի կտրվածքները և դատարկ, շրջանաձեւ գլուխները: Բայց չնայած այն բանին, որ ռեդուկտիվ արվեստը հաճախ կարող է լինել խիստ և ձանձրալի, նրա ոգեշնչված գույնի օգտագործումը, իր առարկայի խոր կապվածությունը և ուրախության զգացումը ընդհանուր առմամբ ստեղծում են ներշնչված սիներգիա, որը յուրաքանչյուր կտոր դարձնում է տարբեր, հետաքրքրաշարժ և գրավիչ:
28. Երան Հիլելի
Երուսաղեմի Բեզալելի արվեստի և դիզայնի ակադեմիան ավարտած Էրան Հիլելին նկարիչ, նկարազարդող և անիմացիայի ռեժիսոր է, որն այժմ գտնվում է Թել Ավիվում: Նրա աշխատանքը միավորում է առասպելական ֆանտազիայի զգացումը գույնի և ձևի մինիմալիստական մոտեցման հետ, որի արդյունքում զարմանալիորեն շնչառական և հուզականորեն գրավիչ տեսարաններ են առաջանում:
Ոգեշնչված ժողովրդական հեքիաթներից, 80-ականների ճապոնական անիմացիայից և տեսախաղերի վաղ գեղագիտությունից ՝ Հիլելլիի պարզ ոճը, այնուամենայնիվ, մեծ տեղ է թողնում մեկնաբանման համար, և հետևանքն այն է, որ հզորորեն և անսպասելիորեն դիտեն հեռուստադիտողը:
29. Դեկուր
Դեկուրը Արգենտինայում գտնվող Սանտա Ֆեից նկարիչ և նկարազարդող է, որի մանկական գրքի ոճի արվեստը արթնացնում է անցյալի ժամանակները, մի կերպ մնալով զարմանալի ժամանակակից: «Տարօրինակ և հիանալի» արտահայտությունը կարող է չափազանցված արտահայտություն լինել, բայց այս դեպքում այն հիանալի կերպով նկարագրում է նրա լուռ և քմահաճ ոճը:
«Ակրիլային և ջրաներկով նկարված Դեկուրի ֆանտաստիկ աշխարհը գրավել է նրան աճող պաշտամունքի հետևանք ինչպես Արգենտինայում, այնպես էլ արտերկրում, և աճող քանակությամբ աշխատանք կոմերցիոն նկարազարդման մեջ», - ասում է Բուենոս Այրեսի Galería Mar Dulce- ի տնօրեն Լինդա Նիլսոնը:
30. Ինսա
Լոնդոնում բնակվող նորարար նկարազարդող Insa- ն առավել հայտնի է իր անիմացիոն գրաֆիտիով, որը նա անվանում է «GIF-ITI»: Ըստ էության, նա ձեռքով նկարում է յուրաքանչյուր անիմացիայի յուրաքանչյուր շրջանակ ամբողջ ծավալով, այնուհետև արդյունքներից ստեղծում է GIF:
«Ի սկզբանե սա պարզապես որմնանկարներ էր պատերին, բայց ես իսկապես սիրում եմ ուսումնասիրել այս իրական ժամանակում կատարված աշխատանքը թվային միջավայրում գրավելու նոր եղանակներ», - ասում է նա: Նրան ներկայացնող Sam Summerskill- ը Bernstein & Andriulli- ից, հսկայական երկրպագու է: Նա ավելացնում է. «Լրացված իրականությունը և մեծ մասշտաբի որմնանկարները, ինչպես նաև մեծամասշտաբ անիմացիոն որմնանկարները հավասար են ՀԱINԹԻ»:
31. Մարկ Բորդման
Բրիստոլում բնակվող նկարազարդող Մարկ Բորդմանը ստեղծում է պատմողական, խմբագրական և գովազդային աշխատանքներ հաճախորդների մեծ բազմազանության համար, ներառյալ Variety, NPR և Universal Music: «Ես նպատակ ունեմ թվային ոճի, որը կպահպանի ավանդական լրատվամիջոցներում իմ սովորած որոշ տարրեր, մասնավորապես յուղերը», - ասում է նա:
«Վերջին մի քանի ամիսների ընթացքում Մարկի ոճը գնալով ավելի տարածված դարձավ մեր հաճախորդների մոտ», - ասում է Ալիս Ուիլկինսոնը Meiklejohn Illustration- ից, որը ներկայացնում է նրան: «Մարկի կողմից գույնի և հյուսվածքի օգտագործումը մեծ հարված է և, կարծես, այս տարի հատկապես թրենդային է»:
32. Ռունե Ֆիսկեր
Հիմնվելով Կոպենհագենում ՝ Rune Fisker- ը շատ գլխարկներ է կրում:Բեննի Բոքսը, իր եղբայր Էսբենի կողքին, ղեկավարելով իր անիմացիոն ընկերությունը, նա նաև աշխատում է որպես նկարիչ և նկարազարդ ՝ կոմերցիոն և անձնական նախագծերի խառնուրդի վրա: Նրա նկարազարդումները բնութագրվում են վերացական, սյուրռեալիստական ոճով, որը փորձարկումներ է կատարում երկրաչափության, գծի և տոնայնության հետ: Խեղաթյուրված համամասնություններով հերոսները մասնակցում են գեղարվեստական և իրականության միջև ընկած տեսարաններին:
«Եթե ես սև և սպիտակ աշխատանք կատարեմ, ես թղթի վրա օգտագործում եմ կայուն գունանյութեր», - ասում է Ֆիսկերը ՝ խոսելով իր ընթացքի մասին: «Գունավոր նկարներ, այնուամենայնիվ, ես անում եմ կամ Photoshop- ում` Wacom տախտակով, կամ iPad Pro- ում `օգտագործելով Apple Pencil and Procreate»:
Ամբողջ աշխարհում Գործակալ Պեկկայի կողմից ներկայացված նրա հաճախորդների թվում են The New Yorker- ը, The New York Times- ը, Wired- ը, The Atlantic- ը, The New York Observer- ը և Cartoon Network- ը: «Ես սիրում եմ նրա զարմանահրաշ հեռանկարները», - ասում է ozոզեֆիեն Վան Բիկը Բելգիայի Անտվերպեն քաղաքում գտնվող Oogst ամսագրից: «Պարզապես, նրա աշխատանքը մտահոգիչ է»:
