Բովանդակություն
Գրաֆիկական դիզայնը կարգապահություն է հոսքի մեջ: Տեխնոլոգիան ազդում է գեղագիտության վրա, իսկ գեղագիտությունն ազդում է ձևի վրա: Ի վերջո, բոլոր տեսակի գաղափարները ՝ առևտրային, փիլիսոփայական կամ ֆունկցիոնալ, որոշել են գրաֆիկական դիզայնի պրակտիկան և ոճերը:Այս հոդվածում մենք կենտրոնացել ենք երեք հիմնական գաղափարների վրա ՝ գրաֆիկական դիզայնը ներկայումս ձևավորելու համար:
Նրանց համար, ովքեր ցանկանում են ավելին կարդալ գրաֆիկական դիզայնի մասին, ահա հենց հիմա ՝ գրաֆիկական դիզայնի լավագույն գրքերի մեր հավաքածուն:
01. Շարժում
Շարժումը ամենաարագ աճող մեթոդն է: Նոր կարգապահություն է առաջացել կինոնկարի, վիդեոյի, անիմացիայի և կինոնկարի վերնագրի հաջորդականությունների խաչմերուկում, որոնք փոխառություններ են վերցնում այս ամենից: Շարժման գրաֆիկան կարող է նույնքան կարևոր լինել, որքան տպագրությունը: Երգում և պարում են վիզուալները գրաֆիկական ձևավորման համար, ինչ խոսակցություններն էին լուռ ֆիլմերի համար:
Քայլ Կուպերի վերնագրի հաջորդականությունը յոթի համար (տես վերևում) ժամանակակից շարժապատկերների ամենաբեղ օրինակներից մեկն է:
02. Աուդիո
Աուդիոյի ավելացումը, քան շարժումը, գրաֆիկական դիզայնը մղում է այս հարթության մեջ: Երբեմնի «աչքի երաժշտություն» կոչման հետ կապված ամենավաղ փորձերը համընկնում էին ձայնային կինոյի հետ 1920-ականների կեսերին: Շարժման գրաֆիկան ի հայտ եկավ 1960-ականներին `Saul Bass- ի կինոնկարի վերնագրերի հաջորդականությամբ: Նա ստեղծեց Ալֆրեդ Հիչքոկի համար մի շարք կիսաաբստրակտ ֆիլմերի վերնագրեր և էքսպրեսիոնիստական գրաֆիկական ոճը կատարյալ համաժամեցված էր կոմպոզիտոր Բերնարդ Հերմանի պարտիտուրաների կրկնվող մոտիվների հետ: Այսօր ի հայտ են գալիս ավելի հիբրիդային անիմացիոն գրաֆիկական ոճեր:
Դիզայնի ազդանշանների արդիականությունը բոլոր ձևերով: Այս իմաստով առանցքային գաղափարներից երկրորդը ՝ «հարկադիր հնեցումը», կարևոր է ժամանակակից նրբատախտակ ազդանշանելու համար: 1920-ականներին այն կոչվում էր «ոճային ճարտարագիտություն». Մեծացնել սպառողի հետաքրքրությունը `արտադրանքն ավելի նորաձեւ դարձնելով: Գովազդային նկարիչ և արդյունաբերական դիզայնի պիոներ Ռայմոնդ Լիվին այս հասկացությունն անվանեց MAYA (առավել առաջադեմ, սակայն ընդունելի): MAYA սկզբունքը խթանում էր գույներն ու ձևերը, որոնք փոխանցում էին «նոր և կատարելագործված» գաղափարը, բայց անվտանգության ցանց էր ՝ կանխելու նորի ցնցումը:
ԱՄՆ-ի դիզայներների մեծ մասի համար մոդեռնիզմը հնարքների տուփ էր, որի միջոցով նկարիչը կարող էր նորը նույնիսկ ավելի նոր դարձնել, այդ թվում `ֆուտուրիստական« զարդարանք », որը շեշտադրվում էր ժամանակակից տառատեսակներով` գայթակղիչ անուններով, ինչպիսիք են `Կուբիստ Բոլդը և Նովել Գոտիկը: Հարկադիր հնեցումը տարազ էր, որն արհեստականորեն խթանում էր աճը:
03. Գույնը
Երրորդ գաղափարը թրթռացող գույնն է: 1960-ականների կեսերին հոգեբանական ոճը սկսվեց Bauhausler նկարիչ Յոզեֆ Ալբերսից: Գույնի փոխազդեցության միջոցով նա օգնեց մեկնարկել այն միտումը, որը կտիպավորի փսիխոդելիկ պաստառ և փողկապ ներկարարական գրաֆիկական հասկացությունները: Վիկտոր Մոսկոսոն, ով սովորում էր Ալբերսի մոտ Յեյլում և թրթռացող գույնի հիմնադիր հայրերից մեկն էր, պնդում է, որ ինքը Ալբերսի հայտնի Color-aid թղթե վարժությունները համեմատում է ավագ դպրոցում հանրահաշիվ սովորելու անօգուտության հետ:
Psychedelics- ը աղբարկղ է կատարել և վերափոխել կանոնները: ‘Մի օգտագործեք թրթռացող գույներ ', օրինակ, դարձել է‘ օգտագործեք դրանք, երբ ավելորդ լինեն ’: Այն սկզբունքը, որով «տառերը միշտ պետք է ընթեռնելի լինեն», «դարձավ the քողարկելով տառերը, դժվարացնում է ընթերցումը»:
Ալբերսի տեսության կարևոր տարրերից մեկը գույնի հարաբերականությունն էր. Այդ գույնը փոխվում է ուղղակիորեն կապված իր շրջապատի հետ: Գույնը ստեղծեց խաբուսիկ և անկանխատեսելի էֆեկտներ, հնարավոր է նույն երանգի բազմաթիվ ընթերցումներ ՝ կախված այն բանից, թե ինչ գույներ են այն շրջապատում: Թրթռացող գույնը նախատինք էր զգայարանների համար ՝ դիտողին ստիպելով կինետիկ, դինամիկ հարաբերությունների երկչափ պատկերի մակերեսի հետ: Թրթռացող գույնը այժմ գունավորողի հավաքածուի բազմաթիվ գործիքներից մեկն է: Իմացեք ավելին գույների տեսության մասին այստեղ:
Սրանք 100 գաղափարներից երեքն են, որոնք փոխել են գրաֆիկական դիզայնը: Անկասկած, ապագայում ավելի շատ փոփոխություններ կլինեն: Գումարած և փոփոխություն:
Սթիվեն Հելլերը հեղինակ է գրաֆիկական դիզայնի լայն հրապարակումների, իմացեք ավելին այստեղ.
Այս հոդվածն ի սկզբանե տպագրվել է 294-րդ համարում Համակարգչային արվեստ, աշխարհի ամենավաճառվող դիզայնի ամսագիրը: 294-րդ համարը կամ բաժանորդագրվել այստեղ.
